写作死穴:边写边想结构

写作死穴:边写边想结构

很多写作者到了 AI 时代,都会遇到一个问题。

用自由式写作法,文章会更有个人风格,但也容易写散,容易缺少说服力;

用框架式写作法,文章会更成熟、更有力量,但又很容易失去自己的独特表达。

这并不是一个小问题。

因为如果你一直停留在自由表达里,你的内容也许会一直很有味道,但却很难真正形成影响力,也很难形成转化力。

但如果你完全依赖框架,你又会慢慢把自己写成一台“正确内容生成器”。最后写出来的东西,看上去工整、有效,但却越来越不像你自己了。

而在 AI 时代,最不稀缺的就是工整。

真正稀缺的,恰恰是一个人的声音、气质、观察方式,以及表达里的质感。


我自己其实就经历过这样的变化。

在 2024 年的时候,我写文章更习惯从一个场景开始。

比如我会写:“朋友,你好,我现在坐在西二旗的咖啡馆里。”

然后先去写此刻的环境、感受、心情,再慢慢进入主题。

这样的文字很自由,也很有我自己的味道。

但是到了 2025 年下半年到 2026 年,我开始越来越多地使用框架式写作法。

文章确实变得更成熟了,更结构化了,也更有力量了。

可与此同时,我也越来越清楚地感觉到一件事:

力量有了,味道却少了。

后来,我把这几年的文章都交给 AI 去分析。

AI 给了我一个我非常认同的判断:

这两种写法,并不是非此即彼的关系,而是可以放在两个不同阶段里来完成。


为什么这个判断成立?

因为创作和编辑,本来就是两件不同的事。

创作的时候,你需要的是自由,是灵感,是联想,是个性。

如果你一边写,一边就在想开头够不够吸引人、逻辑够不够完整、能不能转化用户,那么很多刚刚冒出来的灵感,往往会在最开始就被你自己掐掉。

但编辑的时候就不一样了。

编辑的时候,你需要的是理性、结构、节奏和选择。

这时候,你再去考虑顺序怎么安排、说服力够不够、读者读起来是什么感受,才是更对的时机。

就像拍电影一样。

拍摄的时候,并不是直接生成成片,而是先围绕剧本拍出尽可能丰富的素材。

最后真正让电影成立的,是后期剪辑。

写作也是这样。

自由表达,是拍素材;

结构编辑,是剪电影。

而 AI 最擅长的,恰恰就是后者。


所以,更好的写作方式其实是这样的。

第一步,先确定一个核心点子。

这个点子,就是自由表达的边界。

自由并不等于乱飞,而是在一个明确主题之内,尽可能充分地展开。

第二步,围绕这个点子自由表达。

不要急着想结构,不要急着说服谁,不要急着去设计开头、中间和结尾。

你只需要先把真正属于你的语言、感受、判断,把它们写出来。

第三步,把这些素材交给 AI。

让 AI 去帮你分析、提炼、重组、裁剪、补足逻辑,把这些原始表达整理成一篇结构更完整、说服力更强的文章。

第四步,由你来决定最终的方向与审美。

哪些要保留,哪些要删掉,哪些地方还是不像你,这一步一定要由你自己来完成。

因为 AI 可以帮你整理内容,但不能替你成为你。


这样做之后,你会得到一个很好的结果:

你不会因为追求结构,而失去自己;

也不会因为坚持个性,而放弃表达的力量。

你负责创造,负责方向,负责审美;

AI 负责做你的思考伙伴、分析助手,以及剪辑师。

在未来内容越来越同质化的环境里,真正有竞争力的,并不是 AI 帮你写出的“标准内容”。

真正有竞争力的,是你先创造出只属于你的东西,然后再借助 AI,把它剪成一篇更有力量的作品。

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原文发布于 2026-03-19 · 查看微信公众号原文

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